Nesta décima quarta edição do Prêmio PIPA, estão participando ao todo 73 artistas – dos quais 61 foram indicados pela primeira vez – escolhidos pelo Comitê de Indicação. Assim como nas últimas edições, o Prêmio está focado na produção mais recente, sendo voltado para artistas que realizaram sua primeira exposição individual ou coletiva há no máximo 15 anos. O objetivo do PIPA 2023 é ser um incentivo para artistas em início de carreira, com produção diferenciada.
Um importante momento de toda edição se dá com a criação das páginas de cada Artista Participante nos sites em português e inglês do Prêmio: todos os artistas que participam da premiação têm sua própria página, onde estão reunidas imagens de trabalhos, textos, vídeos, informações sobre a trajetória, entre outros conteúdos. Essas páginas que estão sendo adicionadas agora, somadas às já existentes, constituem uma fonte de consulta e pesquisa sobre a arte contemporânea brasileira, e podem ser posteriormente atualizadas a partir do envio de mais material pelos artistas, estando assim sempre à par dos novos momentos da produção de cada um.
Além desse conteúdo, as páginas também contam com uma vídeo-entrevista oferecida pelo PIPA e realizada pela produtora Do Rio Filmes, formato que possibilita que o artista apresente seu trabalho ao público de uma forma mais próxima e pessoal. Esses vídeos estão sendo gradativamente adicionados às páginas, conforme ficam prontos, e também são divulgados nas plataformas do Prêmio.
Nesta postagem, apresentamos abaixo vídeo-entrevistas com alguns dos nomes indicados ao PIPA 2023:
André Mendes é formado em Design Gráfico pela PUC-PR. Sua pesquisa e produção são voltadas para desenho, pintura, escultura, instalações e intervenções espaciais. Interessa-lhe a materialidade da cor e seu comportamento como fluido, seu trabalho transborda e flerta também para as outras superfícies do mundo ao redor – escultórico e arquitetônico. André assume a imprecisão que permeia as práticas, e promove encontros e experiências entre técnicas e linguagens. Entre suas principais exposições individuais estão “LADOS LADOS”, 2022, no Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, Brasil, onde além da exposição ministrou mais de 10 oficinas abertas ao público e visitas guiadas. “Ainda não”, 2019, Matèria Gallery, Roma, Itália, “ESTADO”, 2018, Galeria Zilda Fraletti, Curitiba, Brasil, “Antes do Fim”, 2018 Cloitre des Billettes, Paris, França , Solo Project Art Basel 2016, Galeria Ricardo Fernandes, Basel, Suíça.
André é um especialista em murais e trabalha em projetos como artista, muralista e arte educador.
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Vídeo produzido pela Do Rio Filmes exclusivamente para o Prêmio PIPA 2023:
Arquiteto pela Universidade Nacional Autônoma do México (UNAM) em 2012, com a primeira tese virtual “A Cidade do Futuro no Cinema”, propostas conceituais urbano arquitetônicas bio-digitais, apresentada no laboratório IXTLI, uma sala de realidade virtual com projeções 3D. O artista, criador dos conceitos BIO-FUTURO e ELEKTRO-XAMANISMO, pesquisa sobre ancestralidade e suas conexões com os campos da espiritualidade, a tecnologia, a natureza e o futuro. Desenvolve criações híbridas entre o analógico-natural e o tecnológico-digital, atravessando as artes audiovisuais, a moda, a arquitetura digital, as performances ritualísticas, os concertos imersivos e as exposições multimídia. Entre as atividades realizadas estão: “Concerto Diversidade Sexual” no Museu del Chopo (México 2017), exposição “BIOS” na galeria A Pilastra (Guará 2017), concerto “BIO-BORGS Brasília Mapping Festival” no Museu Nacional da República (Brasília 2019), exposição multimídia “NAHUALES E ENCANTADOS” na Casa de Cultura Oca Brasil (Alto Paraíso 2022) e no Memorial dos Povos Indígenas (Brasília 2023).
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Vídeo produzido pela Do Rio Filmes exclusivamente para o Prêmio PIPA 2023:
Caroline Ricca Lee (São Paulo, 1990) é artista transdisciplinar e pesquisadore cuja produção dedica-se à ficções especulativas sobre memória, identidade e ancestralidade. No caso, escultura, performance, instalações multimídia, design especulativo e escrita, alinhavam-se na produção de um campo de testes para a colisão entre a realidade e a ficção; o histórico e o mítico; o sonho e o trauma. Diante de tais relações, u artista propõe territórios, entidades e narrativas que buscam corporificar uma intepretação complexa e mutável da experiência. Ainda, se propõe como sujeito do conhecimento nas intersecções de práxis entre arte, reflexão crítica e estudos decoloniais, sendo suas principais áreas de pesquisa: Identidade asiático-brasileira, feminismo e subversão de gênero.
Foi artista residente na residenzPLUSbrasil16 (Internationales Künstlerhaus Villa Waldberta, Munique, 2016), organização plataforma PLUSbrasil. Destacam-se as exposições: Do voo às narinas respirar, braços longos, mensagens ao vento (HOA Galeria, São Paulo, 2023); 1º Salão Nacional de Arte Contemporânea de Goiás (Museu de Arte Contemporânea de Goiás, Goiânia, 2022); Essa minha letra (Museu da História e da Cultura Afro-Brasileira, Rio de Janeiro, 2022); 31ª Mostra de Exposições do Centro Cultural São Paulo (Centro Cultural São Paulo, São Paulo, 2021); Curação (Centro Cultural São Paulo, São Paulo, 2020). Representação por HOA galeria.
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Vídeo produzido pela Do Rio Filmes exclusivamente para o Prêmio PIPA 2023:
Julia Arbex tem mestrado em Estudos contemporâneos das Artes pela UFF (2018) com a dissertação intitulada “Divagações sobre o perecível”. Sua pesquisa recente tem explorado as noções de impermanência permeando as relações geopolíticas e geológicas do planeta Terra que estão sempre em transformação, se contaminando e se reconfigurando. O trabalho é interessado não só na imagem, mas no corpo dos materiais, no encontro entre eles.
Participou das exposições Salón Acme (Mexico 2023); The Silence of Tired Tongues (Framer Framed, Amsterdam 2022); Sol a Sol (ArtFasam, SP 2022); Drawing box Pop Up Show, (Onkar Art Foundation, India; Inishowen, Irlanda e Pleasent Hill, California, USA 2022); Mirantes (Galeria Anita Schwartz, RJ 2021); Até onde a vista alcança (Galeria Athena, Rio de Janeiro 2020).
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Vídeo produzido pela Do Rio Filmes exclusivamente para o Prêmio PIPA 2023:
Tiago Sant’Ana é artista visual, doutor em Cultura e Sociedade pela Universidade Federal da Bahia. Seus trabalhos, usualmente, lidam com o processo de produção da história e da memória – sobretudo aqueles relacionados com as identidades afro-brasileiras e da diáspora.
Foi premiado com a Bolsa de fotografia ZUM do Instituto Moreira Salles (2021), laureado com o Soros Arts Fellowship (2020) e vencedor do Prêmio Foco ArtRio (2019). Participou de exposições nacionais e internacionais como “Histórias brasileiras” (2022) e “Histórias afro-atlânticas” (2018), no MASP, “Enciclopédia negra” (2021), na Pinacoteca de São Paulo, “Um defeito de cor” (2022) e “O Rio dos Navegantes” (2019), no Museu de Arte do Rio, “Axé Bahia: The power of art in an afro-brazilian metropolis” (2017), no The Fowler Museum e “Reply All” (2016), na Grosvenor Gallery UK. Suas obras fazem parte de acervos como o do MASP – Museu de Arte de São Paulo, Denver Art Museum, Pinacoteca de São Paulo, Museu de Arte do Rio, Museu de Arte Moderna da Bahia e Instituto Moreira Salles.
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Vídeo produzido pela Do Rio Filmes exclusivamente para o Prêmio PIPA 2023:
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