(Rio de Janeiro, RJ) Nesta mostra Barbosa expõe 16 obras que subvertem o sentido dos objetos ao ressignificá-los entre formas e signos geométricos. “Assim como para os sufis e pitagóricos, acredito que os números e suas simetrias, entre as quais os quadrados mágicos, representam os estágios da criação, logo, procuro brincar com o abstrato e criar um novo mundo de possibilidades com a minha arte”, define o artista.
(Lisboa, Portugal) A mostra coletiva é parte da edição de verão do Próximo Futuro, Programa Gulbenkian de Cultura Contemporânea que se dedica em particular mas não exclusivamente, à investigação e criação na Europa, em África, na América Latina e Caribe. São mais de duas dezenas de obras, algumas delas inéditas, em suportes diversos: fotografia, escultura, instalação, pintura, desenho, filmes e vídeo. Dentre os artistas participantes estão Berna Reale, Luiz Zerbini, Raul Mourão e Solon Ribeiro.
(Londres, Reino Unido) Uma compilação de obras coloniais e contemporâneas, “Conscientia” (consciência, em latim) observa uma América Latina com uma marcada coesão cultural. Essa qualidade distinta do seu povo e sua produção artística é de uma expressividade apaixonada, que pode ser vista como uma trindade indivisível de alegria, melancolia e drama. Essa energia atraiu atenção global para a arte latino-americana e promete ampliar ainda mais sua influência.
(Rio de Janeiro, RJ) A exposição coletiva divide-se em dois segmentos principais: “artevida: corpo”, que compreende subseções como o autorretrato, o corte e o corpo em transformação; a linha orgânica e a trama como uma alternativa à ortodoxia da abstração geometria; obras interativas e articuladas, como os “Bichos” de Lygia Clark; e artevida: política, com trabalhos feitos sob ou em resistência a regimes autoritários e segregacionistas, em torno de temas como racismo e feminismo, democracia e eleições, mapas e bandeiras, guerra e violência, golpes e revoluções.
(Rio de Janeiro, RJ) “Cabaret Voltaire” remonta festas em Goiânia, onde o coletivo realizou várias intervenções. O serão é realizado pelo Grupo EmpreZa e vários artistas residentes, entre eles o performer Shima e outros que estarão presentes e dispostos às mais variadas formas de atuação. A série de ações-happenings terá o erotismo e a pele – em todos os sentidos – como elementos chave de aproximação entre si.
Renato Pera é um artista multimídia que nasceu e mora atualmente em São Paulo. Você confere a vídeo-entrevista exclusiva do artista, indicado pela primeira vez ao PIPA esse ano.
Em resposta à pergunta de Alejandra Muñoz, membro do Comitê de Indicação 2014, sobre como o artista começa um novo processo artístico, Pera diz que “começa com uma intuição de um assunto ou de uma imagem, (…) às vezes passando por uma rua e vendo a mesma coisa que eu sempre vi, de repente parece estranha.”
O artista refere-se a janelas de um tipo específico, as quais já manipulou (série “Janelas Basculantes”), e pondera: “parece muito inusitado que, um elemento como uma janela ou um tijolo, eu possa sobrepor um sentido e propor novos significados pra ele”.
Assista ao vídeo.